Никита Михалков: Настоящее проходит сквозь время

Спектакль «12». Фото: Наталья Шарай

Постановка создана в Мастерской «12» Никиты Михалкова. Авторы пьесы -Никита Михалков, братья Пресняковы. Художник-постановщик - Юрий Купер, композитор - Эдуард Артемьев, хореографы - Лаша Марыхуба, Евгений Раев, художник по костюмам - Сергей Стручев.

В основе сюжета история 18-летнего чеченского юноши, которого обвиняют в убийстве отчима. Вердикт выносят 12 присяжных, принадлежащих к разным социальным и возрастным группам. Сценическая площадка представляет собой спортивный зал, где в течение многих часов герои пьесы находятся в режиме поиска истины. Решение будет признано верным, если все проголосуют единогласным решением.

Через диалог с партнером

Перед спектаклем в главном фойе театра прошла пресс-конференция для журналистов. Никита Михалков и представители молодого поколения актерского состава ответили на вопросы и поделились своими впечатлениями о Карелии.

- Работая над своими персонажами мы не то, чтобы задаем вопросы себе. У меня создается такое впечатление (возможно, ложное), что на все вопросы я уже ответил. Наверно, важно то, что боль, которая есть в каждом из наших героев выражается через диалог с партнером, через его монологи, зоны молчания, крики. Все проходит через призму того, кому ты смотришь в глаза, через его боль, понимание и восприятие жизни и себя. Только тогда ты, в какой-то степени, совершаешь открытие в характере и в «зерне» своего героя. И на спектаклях, и в процессе репетиций мы стараемся включать рабочий режим на максимум. На мой взгляд, здесь у нас царит демократия. Никита Сергеевич дает для каждого из нас творческую свободу. Он старается сделать так, чтобы в творческом процессе смогла появиться определенного рода легкость. Для нас он является и Мастером, и режиссером, и партнером по сцене, и это очень важно и ценно, - отметил на пресс-конференции актер Гия Перадзе.

Директор Музыкального театра Елена Ларионова поблагодарила гостей за встречу и спектакль, которые для культурной жизни Карелии стали настоящим событием.

- Каждый гастрольный тур в нашем театре очень значимое и ценное для нас мероприятие. В прошлом году мы принимали театр Сергея Образцова со спектаклем «Я - Сергей Образцов». В этом году мы рады приеду театра «Мастерская «12» Никиты Михалкова». И, конечно, для нас это событие. Это очень значимый спектакль, который увидели большое количество зрителей России. И в этом году постановка, наконец-то, добралась до театра в Петрозаводске, - поделилась Елена Ларионова.

Милосердие и Закон

Никита Михалков называет постановку не развлекательным действом, а философским спектаклем-размышлением, где человек ставит на весы две человеческие ценности - милосердие и закон. Что такое любовь к ближнему? Сострадание, способность совершить по-настоящему действенный поступок и помочь человеку, который в этом нуждается? По словам режиссера, любовь и сострадание - это то настоящее, ценности которого проходят сквозь время.

Михалков сравнивает двенадцать героев спектакля с апостолами, ближайшими учениками Иисуса Христа, избранные им и проходящие с ним путь вплоть до Вознесения. И те, и другие проходят путь к состраданию и милосердию.

Во многих интервью, говоря о сложных жизненных ситуациях, в которых порой оказывался, Никита Сергеевич вспоминает слова своей мамы: «Значит, так надо». Эта фраза, наполненная для режиссера силой и мудростью, учит принятию и осознанной необходимостью задавать вопрос себе и Богу: «Не за что, а зачем?» Никита Михалков всегда с трепетом и любовью вспоминает эту фразу. И в контексте спектакля она приобретает, на его взгляд, особенный смысл. «Значит, так надо», - подчеркивает режиссер, акцентируя на слове «значит» особое внимание.

Говоря о милосердии, режиссер убежден, что оно возможно только тогда, когда человек способен жертвовать, способен сострадать и помогать нуждающемуся - искренне, ничего не прося взамен. Смысловые посылы и энергетика постановки, на взгляд Михалкова, не действуют напоказ, не имеют цели понравиться, а достаточно сдержанны и самодостаточны, целостно существуя внутри сюжета.

Монологи присяжных представлены как стилизация жанра вебратим. Каждый из 12 героев через живой разговор с самим собой и диалоги с партнерами выстраивает интервью-исповедь, которая формирует не только их собственный путь к оправданию, но и принятию своей истории жизни. Порой герои заходят в тупик собственного сознания, сканируя события своей жизни, опыт в принятии и понимании трагедии.

О сценографии и гастролях

Сценография делится на несколько сценических пространств. В центре площадки располагается стол - основная локация персонажей. В верхней части сцены зритель наблюдает за лицами и действиями героев, посредством экранов со специальными кинофонами, проводящими онлайн-трансляции. Это делает действие реалистичным, объемным и подробным. Таким образом происходит эффект увеличительного стекла. Каждое движение скул, фиксация взгляда, мимика создают крупный план, кинематографично и порой вызывая у зрителя мурашки.

Гастрольная карта спектакля впечатляет. Постановка была показана в Екатеринбурге, Казани, в городах Поволжья, в Санкт-Петербурге, Хабаровке и Владивостоке. Проект был представлен зрителю в рамках открытия Русских сезонов в Республике Узбекистан, а также на сцене Национального театра Сербии, в Бишкеке в рамках Дней культуры Российской Федерации в Кыргызской Республике. Позади было множество сценических площадок, и теперь постановка оставила след здесь, в Петрозаводске!

P.S. Спектакль в Петрозаводске прошел в рамках проекта «Большие гастроли».

16+